Onomatopee bringt die nötige Dosis Designkritik
Verleger, Kulturhaus und Laus im Pelz. Bei Onomatopee können Sie sich an Designkritik satt sehen. Ein Blick hinter die Kulissen des neuen Standorts.
Das international bekannte Onomatopee ist vor einigen Monaten aus dem Herzen des Stadtzentrums in ein viel größeres Gebäude in der Lucas Gasselstraat in der Nähe des Campina-Geländes umgezogen. An einem Dienstagmorgen treffen wir uns dort mit dem Direktor Freek Lomme und Joannette van der Veer, die für das Designprogramm verantwortlich ist.
Das Onomatopoeia-Team arbeitet mit verschiedenen Disziplinen wie Design, Kunst und Architektur, aber diese sind kein Selbstzweck, erklärt Joannette, während wir durch die Buchhandlung gehen. Wir benutzen sie als Mittel, um Themen anzusprechen.
Die neuen Räumlichkeiten werden Ausstellungen, Vorträge, Workshops, gelegentliche Karaoke-Abende und Einrichtungen beherbergen, die auch von anderen genutzt werden können, wie z.B. die Grafikdesign-Werkstatt, flexible Räume und eine Kaffeebar.
Es ist auch ein Ort, an dem Bücher heranreifen, denn Onomatopee ist sowohl ein Verlagshaus als auch ein Kulturhaus. Die meisten Publikationen erscheinen in einer Auflage von 1.000 Exemplaren, aber es gibt auch kleine Ausgaben in einer Auflage von 200 Exemplaren und große in einer Auflage von 2.000 Exemplaren. Es werden regelmäßig Nachdrucke veröffentlicht. Diese Zahlen sind in der Welt, in der Onomatopee tätig ist, beachtlich. Die Ausgaben werden in der ganzen Welt verkauft, vor allem im Ausland, denn das Ausland ist größer als das Inland und die Welt ist größer als unser kleines Land.
Da der Verkauf über internationale Händler läuft, weiß Freek nicht immer, wo seine Bücher landen, aber manchmal bekommt er eine App von Freunden, die irgendwo wieder auf seine Arbeit gestoßen sind. Im MoMA in New York, zum Beispiel. Oder in der Tate in London, oder in einem obskuren Laden in Bangkok: alles ist möglich.
Die Themen, mit denen sich Onomatopee befasst - durch Bücher, Kunst und Veranstaltungen, oft in Zusammenarbeit mit internationalen Machern - hinterfragen die heutigen Erfahrungen durch besondere Blickwinkel von spezialisierten Denkern und Machern. Wenn Sie in das Archiv der Stiftung eintauchen, erhalten Sie einen guten Überblick über das vergangene Jahrzehnt. Themen wie Modetechnologie, Stadtplanung und Kolonialismus wurden in einem Rückblick behandelt.
Ein immer wieder aktuelles Thema, das die existenzielle Frage nach der Notwendigkeit einer Institution wie Onomatopee berührt, ist die Frage, wie sich Kreativität auszahlen kann. Was ist der Wert kreativer Arbeit? Das Thema spielt auch bei Onomatopee selbst eine Rolle, sagt Freek. Wir sind gezwungen, bei der Herstellung unserer Produktionen äußerst effizient zu sein. Innerhalb dieser Effizienz versuchen wir strategisch, uns Zeit für Inhalte zu nehmen. Aber am Ende des Tages sind nur wenige Menschen bereit, für diese Inhalte zu bezahlen. In diesem Sinne ist die Romantik des kreativen Lebens ein bisschen Blödsinn. Das meiste unserer Gelder fließt in rechte Hobbys. An Buchhalter, Immobilien und die Praxis.'
Wir sind immer kritisch in unserem Ansatz, eine Art Laus im Pelz. Für manche, vor allem vor Ort, sind wir die sachlichen, schwierigen Leute. Für Experten auf dem Gebiet hingegen sind wir eher populistisch.' Joannette: 'Aber das ist es, was wir gut können, denke ich. Bei komplexen Themen achten wir sehr auf das Design und auf einprägsame Titel und Texte. Wenn Sie etwas zugänglich machen, ist es für Ihr Publikum auch leichter, darauf zu reagieren.' Freek: 'Wir streben einen niedrigschwelligen Zugang und einen hochschwelligen Ausgang an. Wir sind in unsere Umgebung eingebunden.'
